Тайны Сикстинской капеллы: как один художник изменил мир

Вы когда-нибудь видели настолько красивую картину, что просто теряли дар речи? Представьте себе потолок, расписанный так, что, запрокинув голову, вы забываете обо всем вокруг. Именно такой эффект производит Сикстинская капелла в Ватикане, над которой трудился гениальный Микеланджело Буонарроти.

Сам Микеланджело, кстати, не считал себя великим художником, особенно по сравнению с такими мастерами, как Караваджо и Рафаэль. Его настоящей страстью была скульптура, и многие считают его величайшим скульптором в истории. Представьте себе, он трижды отказывался расписывать потолок Сикстинской капеллы, дважды сбегал, его дважды ловили и возвращали, а однажды Папа Юлий II, говорят, даже ударил его по лицу!

Сегодня, когда туристы посещают Сикстинскую капеллу, им запрещено шуметь. Но обычно в этом нет необходимости. Масштаб, сложность и красота этой работы настолько поражают, что люди просто замирают, запрокинув головы и рассматривая фрески. Это как встреча с вечностью, когда чувствуешь себя маленьким и незначительным перед величием искусства.

Описать словами, насколько глубокое впечатление производит Сикстинская капелла, почти невозможно. Хотя каждый воспринимает это по-своему. Один из интересных моментов – это то, как меняется размер фигур на фресках. Начиная с крошечного «Сотворения мира» и заканчивая огромной стеной с «Страшным судом» – величайшей фреской, когда-либо созданной человеком. Некоторые говорят, что это гениальный ход Микеланджело, чтобы рассказать историю. Другие считают, что он просто не сразу понял, как лучше рисовать, чтобы его работы были хорошо видны снизу. Говорят, первую фреску он написал вблизи, потом спустился и увидел, что ее почти не видно с пола, и тогда начал рисовать каждую следующую немного больше предыдущей.

Сейчас в музее искусств Маскарелле в Вирджинии проходит выставка «Микеланджело: Сотворение Сикстинской капеллы». Там можно увидеть редкие эскизы и письма художника, привезенные из Флоренции и Ватикана. На выставке есть и портрет Микеланджело, написанный одним из его учеников. Художник изображен в белом тюрбане – это был признак высокого положения в обществе Италии эпохи Возрождения. Также представлены экспериментальные наброски напряженных торсов, которые показывают, как наука начинала проникать в искусство, и письма, в которых Микеланджело обсуждает обычные бытовые вопросы, например, деньги. Даже гениальные художники не были оторваны от земных нужд.

Фреска «Страшный суд» требует дополнительных пояснений для тех, кто не знаком с историей. Без исторического контекста сложно понять ее значение. Например, почему Сын Божий, разрывающий время и пространство, изображен таким мускулистым? Почему многие обнаженные фигуры на фреске позже были прикрыты учениками Микеланджело? И почему содранный и облысевший святой Варфоломей (который очень похож на самого художника) держит в руке свою собственную кожу?

Со времен древнегреческой философа Гипатии существует спор: что больше повлияло на развитие западной цивилизации – афинский разум и римская утонченность или иерусалимская вера? Иными словами, превратила ли греческая философия и римская культура ближневосточную религию, распространявшуюся по воинственному континенту, или же эта религия, основанная на равенстве, в конечном итоге стабилизировала этот континент и дала возможность для развития человека в землях, где раньше господствовали иерархия и подчинение?

На этот вопрос нет однозначного ответа. Но интересно, что такие свободолюбивые художники, как Рафаэль и Микеланджело, были одними из величайших христианских живописцев, чьи работы украшают стены здания, где покоятся останки святого Петра. Ирония нашего времени заключается в том, что сегодня сохранение этого наследия во многом зависит от людей, которые, возможно, даже не смогут определить, на чьей они стороне – Афин или Иерусалима, когда говорят о защите «западной» цивилизации. Кстати, картины Микеланджело в свое время пытались скрыть пуританские силы – возможно, об этом стоит задуматься и современным «борцам за нравственность».

ХНАЦ scienceandapologetics.com